Without You I'm Nothing

"很怕是張甜膩膩的專輯!" 剛看到棉花糖這團名和新專輯時，當下的想法是這樣。
也許是年紀越來越大，對於聲音很甜的主唱，歌詞可愛，封面設計可能是用手繪的專輯有點冷感了。
還好，棉花糖一點都不會太甜，反而有點倔強。

球和聖哲是身經百戰的街頭藝人，從專輯內的幾首歌感覺到他們一路的堅持的辛酸和成就，和因此而培養的勇氣。
開場曲"小飛行"熱情十足，給人往前衝的力量，和另外一首歌"未來?"呼應，只是後者除了熱血還不忘提醒大家愛護地球。
"陪你到世界的終結"則是簡單但又溫暖的情歌，"我們牽手聆聽，萬物正在舉辦的和諧。"
"我們都一樣"，即使我們都平凡，各自也會有光芒。"女孩"和"請幫我愛他"都是為女生而唱的歌，我們總是會遇到類似的困境，總需要一首歌來代表心聲。
"一朵徽章"則是反戰歌曲，回到60年代那個高歌和平的時候。"2375"把追夢的過程形容成回家，路還很遙遠，但總有一天會到達。

棉花糖的勵志其實很簡單，沒有搖滾巨星般的大聲鼓譟，或是青春龐克團的熱血澎湃，而是用簡單的編曲，流暢的旋律，唱出一首又一首勇氣，主唱小球的聲音不是甜美派，卻溫柔中帶著堅強。整張專輯雖然命名為小飛行，對棉花糖來說卻是載了很多力量的大飛行，也給聽者們很多簡單的力量。還好，真的不是張甜滋滋的專輯。

不清楚為何雙人創作組合在台灣的反應都不夠熱烈(例如JS,深白色)，明明他們都有很棒的創作作品。所以希望棉花糖能憑著他們的簡單勇氣，繼續走下去，讓小飛行飛到他們的大夢想。

棉花糖blog

創作的人很多，真正受到關注的卻很少，能和唱片公司簽約發片又是難上加難，哪個幸運兒發了片又得接受市場挑戰，如何站穩腳步能持續發片是每次的難關。(希望數位音樂趕快拯救這些辛苦的創作人，讓他們不需要經過重重考驗就能和聽眾直接對話。)

蕭閎仁跨越前面這些障礙，發行了第二張創作專輯"法克這個人"，再次展現他的創作才華，專輯內有各種音樂元素，開場的"愛的黑狗兄"是他擅長的台語國語交錯的歌曲，取樣經典老歌"山頂的黑狗兄"，"我沒有錯"則是標準K歌，好聽順暢也是理所當然的抒情主打歌。"有一種罪"則是種口味搖滾作品，有陳建寧和頭號人物的DJ Wayne合作。"第89鍵"強而有力的鋼琴聲深得我心。還有"亡命天使"則是節奏藍調風格。專輯聽完感覺蕭閎仁相當厲害，他證明能恰到好處玩耍各種音樂元素的能力，但在這樣多樣的表現之下，卻少了些令人印象最深的特色，每首歌內似乎都有別人的影子。創作者固然要有衷於自我的作品，但些許的周圍包裝也是個加分的方法，比如說廣仲定位在彈吉他的大學生，再加上他的招牌運動短褲、襪子，很難不讓人記起他。

那蕭閎仁的包裝是什麼? 應該就是這次引起話題的主打單曲，"法克這個人"，這首歌的確在第一時間抓到我的注意力，運用髒話諧音在歌詞內，其實要說的是把握青春追夢，也許可以藉這首歌將蕭閎仁的作品定位成用年輕人的詼諧幽默來看待世界。但很可惜的是這樣類似的故事只存在於這一首歌，專輯內其他作品則又各自散開表述了。

展現才華固然重要，但當太多的才華反而不能凸顯最具特色的作品時，聽完專輯後可能還是不能深刻了解法克這個人。要成為下個周杰倫或是陶喆絕對不是容易的事情，要努力要運氣要時機還要一鳴驚人的作品，但首先絕對是要在市場找到自己獨有的定位，用這樣的定位做出一張完整性強的專輯。有了自己的聽眾群，創作背後的用心和心酸血淚才能被聽眾真正珍惜。

Nylas終於發新專輯了!兩個團員來自我最愛的台灣樂團"草莓救星"，所以順理成章要愛屋及烏。這個團體小而美，主唱蠟筆負責詞曲創作，還有專輯精美的手繪圖也出自她，Arny是吉他手也負責編曲，專輯內叮叮咚咚的電子tone都來自Arny。新專輯['naɪləs] 的目標明確，就是唱給大人們聽的兒歌。我想你一定也很懷念當小孩時的自由自在沒煩惱，Nylas的音樂就是要讓你暫時脫離現實的煩惱，躲進小時候的回憶裡。

這張專輯['naɪləs] 開場”踩在雨滴上的貓咪”讓我想到很喜歡的一本小說”銀河鐵道之夜”，兩個少年搭上在夜空行駛的列車前往未知的地方，一路上的人事景物都迷幻又令人驚喜，所以這首歌有來自夏夜的聲音，彷彿踏入那個沒有燈火，卻和夥伴們手牽手夜遊的晚上。接下來的”太陽馬戲班”也太熱鬧了，有安東尼、小甜甜，還有哥哥爸爸真偉大，一股腦把你推到兒時回憶裡，然後”廢物曬太陽”是首辦公室不適合聽的歌曲，可能讓所有上班族馬上放爛工作然後去海邊曬太陽。我好喜歡蠟筆在”史蒂芬妮的糖果屋”和”蝴蝶夫人”的嗓音，有些慵懶但又甜美，且輕飄飄地飄在半空中。”幽魂腊腊”則詭異嚴肅起來，列車可能經過了一個大家都不敢久留的地方，”小尾巴”內不斷重複的”I wanna follow you.”讓我想到那個小時候總愛跟在哥哥後面的小女娃。”小哈利”有耳熟到不行的小星星還有適合跳舞的華爾滋節拍，專輯的終點站是”月光街角”，行駛在夜空的列車終於慢慢地停下來，該是到站下車的時候。

['naɪləs]有可愛的編曲、董茲董茲的小電音和主唱蠟筆時而甜美時而迷幻的嗓音，還有無敵的兒時童趣，但這是張光用聽還不夠的專輯，如果你有專輯內頁，如果你有機會聽聽他們的現場演出，他們還有好多關於這些歌曲的故事要告訴你。

Nylas官方網站: http://www.nylas.tw/

過去的Tizzy Bac歌曲內的故事常常很慘，聽著聽著總會想著，惠婷是發生甚麼事情，一直要藉著歌曲苦中作樂一番。印象很深有次看Tizzy Bac表演時，惠婷談到自己最近的轉變是寫歌開始寫別人的故事了。聽到時就想，那惠婷最近生活是不是比較好過? 才開始有力氣精神聽聽別人的心事，哈。

這是新的Tizzzy Bac和新的專輯"如果看見地獄，我就不怕魔鬼"。也許是真的唱起別人的故事，專輯的歌感覺沒有舊作給人的私密感，距離感拉遠了，說服力少了點，聽起來感覺少了些甚麼。也許是上張專輯的"鞋貓夫人"給了我太多勇氣，很自然在聆聽這張專輯時就搜尋起相同的感覺，這樣對待Tizzy Bac並不公平，但這是所謂的歷史的包袱吧，哈。

開場"鐵之貝克"前奏看似勵志，但到"我不能愛，我不能愛，要是再不能愛，我怎麼辦"這段就弱了，咬字聽起來有些兒歌的俏皮，和前段及副歌都有些不搭嘎的突兀。同理放在"丹尼爾是Gay"這首歌，"Go away Go away"那邊重複到對我來說太多餘。有人討論新專輯的編曲太過華麗，反而有些不自然感，我則覺得是因為歌曲前段和後段的tone差異過大，反而聽起來不是那麼順耳，要跟著歌曲變來變去聽起來有些吃力，所以你發現聽到第九首之後開始有些疲憊，也讓單純鋼琴伴奏的"季後賽"成為最深得我心的作品。聽完整張專輯後會覺得Tizzy Bac真的變了，但也有沒有改變的部分。惠婷看周遭事情的角度依舊讓人會心一笑，比如說"瞬間白眼一千遍"的曲名也太有戲劇效果，但歌詞又相當勵志。還有標準的哀傷歌曲"For the way I live" "美麗 喔 憂傷"，憂傷氛圍強烈到讓人跌到陰暗深海之中。

當然一個創作樂團不可能作品永遠長一個樣，改變的風險就是一定有人喜歡也有人不喜歡，只是改變的誠意是否能讓聽眾聽見，是否能說服人這樣的轉變是必要的?也許還是得靠現場表演來證明。但也許改變的是聽者的心情，誰知道牢騷也竟然有過多的一天?

有個一起留學的朋友說，來到異鄉最想念的反而是台灣的K歌，即使他之前不會特別去聽華語流行音樂。而現在多虧了YouTube讓他可以重溫一首首經典的K歌。
哈哈，的確，華語音樂總是比西洋音樂更能朗朗上口，旋律也比較順耳好記住，不管自己平常有沒有習慣性聆聽，那一首首K歌總是可以讓我們在KTV大聲齊唱。
梁靜茹是大家公認的經典K歌代表性女歌手，好多首歌總是讓我和姊妹們一起在包廂內合唱著，不管是在彼此互相打氣鼓勵或是歌頌甜蜜愛情，每首歌總是恰到好處唱到我們的心聲。


新專輯"靜茹＆情歌- 別再為他流淚"從名稱就覺得又會是張K歌大全的專輯吧。相較於上張"崇拜"的深層感情糾葛和掙扎，封面找來蜷川實花掌鏡拍攝，以及音樂錄影帶到日本安藤忠雄的建築水教堂取景，新專輯倒是平易近人多，從最打入人心的的情歌出發，繼續穩坐情歌女王的寶座。
所以這張專輯依舊有歌迷熟悉的梁靜茹式情歌，這些情歌們也真的都好好聽，雖是不同角度也都恰如其職。"別再為他流淚"當然以姊妹們心情自居的勵志歌曲，"用力抱著"用溫柔宣誓對愛情的堅持，情歌"則是畫面很多的離情依依歌曲。"PK"是和曹格合作的作品，描寫男女吵架時互不相讓的爭氣，旋律有成為男女對唱新K歌的實力。"兒歌"則是招牌輕快可愛的歌曲，延續"寧夏"的民謠感。

比較新鮮的嘗試則是"沒有如果"，取樣日本歌手青山黛瑪的歌曲，較為分明快板的節奏讓梁靜茹唱起來好像有些不習慣，但也算是耳目一新的作品。"不敢當"則是有飛兒樂團味道的歌曲，梁靜茹沒有帶入太過高亢激昂的情緒，所以那些趾高氣昂的歌詞聽起來還不夠痛快。"風笛手"帶領聽者們到大草原上大奔跑，也是一時拉著我們跑太遠，聽起來倒是氣喘吁吁。

畢竟梁靜茹賣的就是情歌，好聽而能引起共鳴的情歌，對她要求專輯要有哪些新突破或是新造型新風貌似乎都太過嚴格了，就讓她繼續為我們帶來更多經典情歌吧。

方大同是最近以口碑起家相當成功的音樂人吧! 即使前兩張專輯在台算是代理發行狀態，其獨特的R&B風格慢慢在唱片圈內造成口碑，再慢慢向外散播，然後上一張專輯"未來"內的"Love Song"像是引燃煙火的點火器，透過唱片公司的宣傳，這個小子終於在台灣市場大放出絢麗的煙火，賣出了好成績，開了演唱會，那接下來呢?他帶來了新作"橙月"。

相較於上張專輯"未來"的科技前衛感覺，"橙月"倒是溫柔近人多了，也就如同文案形容的，方大同成為浪漫的傳教士，歌頌著愛的美好，所以當"Sing a long song"一響起，你會有"Love Song"的熟悉感，同樣的朗朗上口又簡單動人，宣告著方大同的回來。接著輕快的兩首歌也是延續浪漫感覺，也許在這個特別寒冷的冬天，音樂能否撫慰人心更顯重要，所以方大同音樂，成為人們寄予浪漫愛情遐想的地方，時局再怎樣不好，也至少我們還能渴望擁有愛情。

整張專輯非常一氣呵成，緊抓著浪漫這個主題，聽完的確幸福洋溢。但有些聽得太過順暢，感覺少了些方大同的港味，反而令我想念他之前帶著有些無奈或者苦中作樂的”四人遊”或者”蘇麗珍”的電影畫面。或許這張專輯磨掉了些他原有的個性，才能成就一張能舒服放鬆聆聽的專輯。

"最後只好躺下來" 這專輯名稱乍聽之下有點太無奈，黃立行先生是否玩音樂玩到一個想躺下來休息的階段?

在國語樂壇耕耘多年，黃立行已經建立起強烈個人音樂品牌，他的音樂帶著點壞壞痞痞的味道，聽起來性感挑逗，不斷在試探歌詞大膽的極限。
也正如每次發片新聞稿的路線，總是有著令人臉紅心跳的內容，這樣的路線雖然獨特，但也炒作太久了。

所以這次直接躺下來?
躺來來的音樂固然性感，但對我來說總覺得少了些新鮮感，歌曲聽起來平淡也缺乏新意，令人激賞感到痛快的黃立行Rap在專輯內一點影子都沒有，
可能令些老歌迷失望。名稱最引人遐想的"最後只好躺下來" 其實是專輯內最突出也是最跳tone的歌曲，輕鬆的搖滾小品道出上班族的生活無奈，MV也把黃立行拍得可愛。"望塵莫及"和"巴別塔"兩首歌曲銜接相當好，像是往前不斷狂奔般的吶喊搖滾，這總速度感很對我的味，而號稱最深情黃立行情歌"黑夜盡頭"'倒是有些失望，飄在太空中的感覺有些難以深情。其他的作品恐怕就像躺著一樣平穩，少了些和聽者的撞擊互動。

也許黃立行正在摸索下一個路線，所以暫時躺下休息一下。希望黃立行這一躺不會太久，站著的他應該更迷人。

這幾年流行"樂活"，提醒忙碌的現代人們放慢腳步聲活，有個更輕鬆的生活態度。而各種行銷活動更將這股風氣推波助瀾，到底有沒有人在過這樣生活讓我有點好奇。929樂團的音樂對我來說是與這個主題最貼切的樂團，雖然他們好像沒有因為這股風潮而受注目，但還是為這個世界帶來單純的音樂。

第二張專輯"也許像星星"已經發行。和上張最大的不同當然就是編制了。第一張專輯的他們只有主唱志寧和貝斯Dudu兩個人，再客串李欣芸的弦樂，卻用一首首像詩的歌詞和民謠的旋律打動我。這次有黃玠和絲襪小姐的主唱小龜參與，保有著他們一貫的人文關懷和純樸真誠，樂器編曲上則更加豐富。比如說小龜的合音總是在志寧的男聲後面再添上幾分溫柔，還有她手忙腳亂身兼好的幾種樂器，為929的音樂添加好幾種顏色。她主唱的"胖胖女生三部曲之大學荒唐時"也很俏皮可愛。

929的音樂不只是簡單而已，他們總不忘關懷這片土地和人們，"貢寮你好嗎"就在訴說核電廠導致福隆沙灘流失的問題。"找不到"在追憶兒時純真年代的美好，"早起去爬山"則是面臨現實與成長這件事情的掙扎，好像人面對這件事情的時候總是感慨良多。雖然我們反覆聽著要簡單生活，但背後也還是很多不簡單的事情等著我們去關心。好像聽著聽著又沉重了起來。但我依舊喜愛929的那自然氛圍，他們總帶我回到單純的過去，回到小學操場下課時的喧鬧，回到放學後在雜貨店買糖果的快樂。要在複雜的世界裡依舊保持單純也是不容易的事情，不如就寄情於音樂吧。很喜歡929網站上的一段話，"929的音樂也許一點都不前衛，但我們不也是還反覆聆聽著巴布狄倫（Bob Dylan）30年前的歌曲嗎？"


929樂團 http://929.blogspot.com/

當偶像是很不容易的事情，要保持外表的光鮮亮麗，跨足多領域演出增加曝光度，緋聞也得始終是媒體焦點。
偶像歌手當久了，自然想要展現在音樂方面的企圖心，偶像當到這樣階段，似乎成為無所不能的藝人了。




S.H.E從上張專輯起有了放手去玩音樂的企圖心，但這樣的玩心也可能是危險的，一不小心玩過頭可能讓歌迷認不得心目中的偶像，所以要如何拿捏偶像光環跟對音樂投入的比例是滿重要的。S.H.E在這方面很聰明，他們不斷嘗試放些新鮮玩意到專輯裡，比如說這次的"FM S.H.E電台"概念，但又不至於跳離原本的S.H.E太多，他們依舊熱鬧歡愉，開場的兩首快歌"我愛煩惱""宇宙小姐"讓他們青春洋溢，感覺重回迪斯可年代。"我是火星人""比你賤"歌名歌詞都鎖定他們主力歌迷的年輕心態，應該讓弟弟妹妹們非常有共鳴。而暢銷K歌當然不能少，"安靜了"應該是本專輯的大熱門，周董加持以及Selina的詞，還拼貼周杰倫"安靜"原曲，話題性十足。"店小二"是蔡旻佑作品，以"戒酒澆愁"為主題還滿有意思，歌名和編曲都復古，卻是訴說現代人們失意景象。"612星球"則以小王子的玫瑰為主角，勵志而感人的歌詞"相遇前我還要翻越多少山丘 花別謝太快 請你等等我"

"我的電台 FM S.H.E"依舊讓歌迷聽得有趣，每首歌都感覺新鮮，這是S.H.E每次出輯的魅力，也是一個偶像團體依舊暢銷的秘訣吧。(但也辛苦企劃每次都要想很多花招 哈哈)

 

已經身處在秋天的地方 ，看到專輯名稱時不禁想 :咦夏天都過了耶你們是延後發片嗎 (很壞心 哈) 但熱情澎湃的拾參新專輯並沒有給人過季的感覺，一場熱鬧的嘉年華現在展開，夏天才要開始。

 從上張專輯"你是王嗎"最後一首Mix版本的It's A Shame開始，拾參樂團預告了他們帶電的音樂元素，在這張專輯則搬到一開場的"舞與倫比"，好董茲董茲的歌名阿，不知道現場演出時是否有搭配動作?哈。同名歌曲"馬臉水手的夏天"則和專輯封面一樣好有畫面，感覺唐吉軻德、水手、大巨人等等都要從歌裡走出來。"幸福天堂"則是之前比較少見的小品歌曲，甜到不行的歌詞和唱腔，嗯拾參團員們的愛情生活應該都很甜蜜吧。"輕輕的說"是目前最喜歡的歌曲，溫柔的耳邊呢喃到後段教堂聖歌般的神聖，是愛人間的美麗諾言也可以是親人朋友間的真誠告白，相當感人。"Dancin' Girl"則是蘇格蘭風加上電音的跳舞歌曲，歡樂無比。而身受英倫搖滾影響的他們當然也不忘向最尊敬的前輩致敬，"Utopia"呈現迷幻時期的披頭四風格，也是我所認識拾參最迷幻的一首。"紅姑娘"系列有中國味的歌詞和編曲，"風車巨人"讓我想到也是他們愛團Oasis的某張專輯名稱，野心勃勃。

如果說上張專輯"你是王嗎"是拾參樂團重整旗鼓，表示回歸的宣告作品，"馬臉水手的夏天"則更放手去玩起音樂，展現他們心目中的烏托邦音樂世界，我們邊聽邊像個遊客在那裏晃晃，看轉動的大風車，和各種動物說話玩耍，或是穿紅鞋跳舞，好個夏天的句點。 當然聽拾參的音樂時別忘了也要看拾參，小寶小宇兄弟擅長的視覺設計也沒缺席，專輯封面再次有很多故事等著樂迷去挖掘。